Herzlich Willkommen zur 12. Ausgabe des Newsteam-Magazins. Wir freuen uns sehr euch allen die neue Ausgabe vorstellen zu dürfen und hoffen, dass ihr daran genau so viel Freude haben werdet, wie wir beim Verfassen und Gestalten.

Wir danken allen User:innen für die Teilnahme an den Shouts, an Guestwriter-Artikeln und an den User-Rezensionen. Danke, dass ihr so zahlreich teilnehmt und unsere Magazine mit tollem Inhalt füllt.

 

Damit wollen wir euch nun nicht weiter aufhalten und wünschen ganz viel Spaß; beim Blättern, lesen und anschauen. Hinterlasst uns gerne auch Kommentare oder eure Gedanken, wir lieben es von euch zu lesen. 

 

Euer Newsteam

Nachdem die liebe Calcifer im letzten Magazin ihre Arbeit im CT vorgestellt hat, wird uns Mojito nun einen
Einblick ins DT geben. Schön, dass du dich bereit erklärt hast,
etwas über deine Tätigkeit als Designerin zu erzählen.

Wie lange designst du schon für VP und seit wann tust du das als offizieller Designer?

·     Designen tatsächlich seitdem ich angemeldet bin, das wären jetzt fast 3 1/2 Jahre (seit März 2020).
Offiziell Designer geworden bin ich aber erst am 26.07.22. (Hey fast ein Jahr her mittlerweile).

 

Kannst du kurz beschreiben, wie es dazu kam, dass du angefangen hast, für VP zu designen?

·     Tatsächlich wollte ich mich eigentlich gar nicht auf VP anmelden, weil ich die Avatare so abschreckend fand. Der Grund, wieso ich es doch getan habe, war der, dass ich gesehen habe, dass die Klamotten in verschiedenen Stilen gezeichnet wurden (der Header auf der Startseite). Dass man seine eigene Kleidung ins Spiel bringen kann, ist also der Hauptgrund gewesen, wieso ich VP überhaupt angefangen habe zu spielen. Ich habe mich also tatsächlich schon mit der Intension angemeldet, möglicherweise selbst zu designen, sollte sich die Chance bieten.

 

Was hat dich dann schließlich dazu bewegt, dem DT beizutreten?

·     Da ich mich ja schon mit der Intension angemeldet hatte, selbst Klamotten zu designen, war es tatsächlich auch schnell mein Wunsch offiziell Designer zu werden - irgendwann. Meine erste Plattenfirma war "Designakademie" hahaha, ich war wohl nur einige Jahre zu spät für den ganzen Spaß, da die Pf sehr inaktiv war. Was mich dann allerdings erst mal abgeschreckt hat, waren Masileins Blogs zum Thema (bspw. "Warum ich aus dem DesignerTeam ausgetreten bin"), sowie der auf dem Designer-Profil angegebene Workload von jeweils einem Set für female und male pro Monat. 2 Designs pro Monat habe ich mir einfach nicht zugetraut. Beigetreten bin ich letztendlich, weil ich Lust hatte öfter zu designen und ich dachte, die freiwillige Verpflichtung könnte mir damit einen Rahmen geben, in dem ich mehr Motivation finde. Und die Tatsache, dass 1 Set pro Monat ausreichend ist (nach Rücksprache mit Voldemort).  Peer pressure. Jahrelang wurde ich genervt, wann ich endlich Designer werde. JA ICH MEINE EUCH!

 

Welche Aufgaben habt ihr als Designer und wie verteilt sich das zeitlich über den Monat hinweg?

·     Mit der neuen Uploadfunktion fielen einige Aufgaben, wie das Hochladen von Items, für die Designer weg, dafür kamen andere hinzu. Zum Designer-Sein gehört, neben dem Designen an sich, auch die Arbeit in der Designübersicht (bspw. korrekte Platzierung falsch hochgeladener Artikel, Farbtag hinzufügen bei ungetagten Artikeln) und Rückmeldungen für Nondesigner geben, sowie Non-D-Sets ablehnen oder annehmen. Am zeitaufwändigsten ist definitiv das Rückmeldungen geben, was auch viel Energie frisst. An einer Rückmeldung sitzen wir auch mal zusammen mehrere Stunden, um möglichst viele hilfreiche Tipps zu geben. Natürlich kommt es auch stark darauf an, wie viel am Set noch verändert werden muss, damit wir es akzeptieren können, nicht alle Rückmeldungen dauern so lange, manchmal geht es auch ganz schnell. Insgesamt sind alle Aufgaben aber sehr locker, also wir haben keinen genauen Plan, nach dem wir arbeiten. Theoretisch ist unser Server immer abwechselnd zuständig für Glücksrad, Hof und DM, zum Glück übernimmt Voldi aber den Großteil der Planungsarbeit, in dem sie einfach festlegt, wann welche Sets wo genutzt werden. Wir Designer können also einfach Sets hochladen und müssen uns keinen Kopf darum machen, ob jetzt was für einen bestimmten Anlass gebraucht wird. Wenn bestimmte Sets fehlen, sagt Voldemort auch einfach Bescheid. Zum Glück covern die Server auch gegenseitig fehlende Sets, sodass es nicht schlimm ist, wenn wir z.B. wenige Male Sets designen. Außerdem haben wir Designer das Privileg, auf einem Discord Server mit Etjen zu sein und dürfen dort über (kleidungstechnische) Entwicklungen VP betreffend mitbestimmen. Z.B. die Idee für die Shopaktualisierung wurde von Designern vorgeschlagen, außerdem treffen wir gemeinsam eine Vorauswahl der MCW Set Slots (die Admins haben da aber das letzte Wort und wir können nur für das abstimmen, was Etjen uns in den Topf wirft).

Wow, das sind aber einige Aufgaben, die auch einiges an Gestaltungsmöglichkeiten auf VP bieten! Da vielfältige Designs quasi das Herzstück von VP sind, nimmst du manche Dinge mittlerweile anders wahr, seit du designst?

·      Hmm kaum. Ich glaube ich bin schneller genervt von der Community, wenn mal wieder alle rumheulen, wie kacke manche Sets wären und dass sie nicht DM/MCW oder whatever sein sollten. In jedem Design steckt halt Arbeit drin und wie es mit Kunst nun einmal immer der Fall ist: Manchen gefällts, manchen eben nicht. Und ich glaube ich bin schneller genervt von Recolors lol. Nichts gegen Recolors, ein schönes Item in mehreren tollen Farben zu haben, da spricht nichts dagegen. Eher dass mittlerweile quasi nur noch Recolor Sets von einigen Designern (und Nondesignern) kommen, hinterlässt einen bitteren Nachgeschmack bei mir. Wie du schon sagst, lebt VP eben von der Vielfältigkeit der Designs und neue Sets aus alten Teilen zusammen zu stellen kommt mir vor wie Cheaten, da machen es sich manche wirklich leicht. Wie gesagt, ein Item was man besonders mag in einem anderen Set erneut zu benutzen ist nicht das Problem, eher dass gefühlt kaum noch neue Teile designt werde. Ich glaube tatsächlich, dass deswegen deutsche Designer auch jetzt beliebter sind, als es vor einigen Jahren der Fall war, einfach weil unser Server wirklich neue Designs liefert und das, obwohl Masilein und Jess beide schon richtig viele Sets gezaubert haben.

Und etwas abseits von den Dingen, die dich etwas stören -
was macht dir am meisten Spaß am Designen?

·     Zu sehen, wie andere Leute es am Ende ingame tragen hahaha. Ernsthaft, es gibt kein belohnenderes Gefühl, als zu sehen, dass das, was du machst, gut ankommt. Und am Designen selbst; ich glaube, ich mag einiges, was viele nicht mögen, Falten (von Klamotten) und Haare sind meine Favs.

 

Außerhalb des DTs kann man als User nun schon länger über die Uploadfunktion einfacher als früher Designs auf VP einreichen, was unterscheidet das von einer Position im DT?

·      Also der größte Unterschied ist vermutlich die fehlende Verpflichtung. Als Nondesigner kann man einfach designen, wann man Lust darauf hat, während man als Designer natürlich eine Quote erfüllen sollte (muss ist vermutlich falsch, denn wie bei anderen Teams ist das freiwillig und ja, es ist echt nicht so streng, wenn mans mal nicht schafft). Ansonsten geht das offizielle DT-Badge natürlich mit zahlreichen Funktionen einher und auch mit einigen Privilegien im Vergleich zum Non-D. Was besonders nice ist, dass man bspw. die Platzierung der Artikel nochmal überarbeiten kann, auch wenn das Set schon ingame ist. Als Non-D muss man dann einen Designer anschreiben, wenn man was beim Hochladen verbockt hat.

Was würdest du Leuten empfehlen, die gerne designen und sich verbessern wollen?
1.     Arbeitet mit Referenzen. Ernsthaft, ich weiß wir Designer klingen wie eine kaputte Schallplatte aber eine Referenz ist das A und O eines guten Designs. Es muss nicht am Ende 1:1 so aussehen, aber die Referenz hilft einem zu verstehen wo und wie Faltenwurf stattfindet und wo Licht und Schatten hinmüssen. Eine Referenz kann ebenfalls bei der Farbwahl helfen. Ich hab lange ohne Referenz gemalt (sowohl in VP als auch normal), weil ich einfach nicht mit Referenzen arbeiten konnte, aber mittlerweile mache ich fast alles mit Referenz. Es ist keine Schande eine Vorlage zu benutzen, die ganz großen klassischen Künstler haben ebenfalls mit Referenz gearbeitet. Selbst moderne Künstler arbeiten mit Referenzen, schaut mal hinter die Kulissen bei Jojo's Bizarre Adventure, denkt ihr Hirohiko Araki hat sich diese ganzen crazy Posen ausgedacht und aus dem Kopf gezeichnet? Nene, der hat Modekataloge als Referenz benutzt und die Posen überspitzt dargestellt. Referenzen machen euer Leben um 80% leichter (und ich werde nicht von Masilein bezahlt das zu sagen, es ist wirklich so).

 2.     Versucht Formen in der Referenz zu sehen. dieses Schattenfeld ist dreieckig? Okay dann mache ich auch einen dreieckigen Schatten in meinem Design. Wir "zeichnen" hier nicht, es geht darum die Farben und Kontraste aufzutragen, also Striche nur für die Skizze, danach in Flächen denken.

 3.     Wenn ihr denk ihr wärt fertig, guckt auf der Referenz wo die dunkelsten Stellen sind und setzt in eurem Design an diesen, mit einer noch dunkleren Farbe, vorsichtig einige Pixel (mit einem durchsichtigen Pinsel oder lower Opacity Pinsel). Ihr werdet sehen, der Kontrast poppt mehr. Ich mache das immer bei Haaren, aber man kann das theoretisch auf alles beziehen. Wichtig ist, dass ihr wirklich nur wenige Stellen aussucht. Wenn ihr überall, wo es dunkel wird, dunklere Stellen setzt, geht der Effekt verloren

 

Zu guter Letzt eine rein investigative Frage, nachdem in letzter Zeit Skandale wie der zum Kannibalismus im BT öffentlich wurden,
was hat es mit dem geheimnisvollen Folterkeller des Designteams auf sich?

·     Ich sage nichts ohne meinen Anwalt!

Vielen Dank für das Interview liebe Mojito, ich freue mich auf weitere tolle Designs von dir und den anderen Designern!

Der Horrorfilm Smile - siehst du es auch? von Parker Finn erschien am 29. September 2022 in den deutschen Kinos. Der Film ist in Deutschland für alle ab 16 Jahren freigegeben. In seinen 116 Spielminuten bietet der Film einiges an Spannung und Schrecken, auch Jumpscares gibt es reichlich. Die Schauspielerin Sosie Bacon spielt die Hauptrolle der Psychiaterin Dr. Rose Cotter.

Handlung:

Im Film geht es darum, dass die ausgebildete Psychiaterin Dr. Rose Cotter sich einer Patientin annimmt, die sehr verstört wirkt, nachdem ihr Professor aus der Universität sich selbst das Leben genommen hatte. Später stellt sich heraus, dass eine mysteriöse Kreatur sich an sie geheftet hat. Dadurch sah sie verstörende Dinge, die sie schlussendlich in den Selbstmord trieb. Später nimmt sich die Kreatur Rose an und macht ihr das Leben immer mehr zur Hölle.

Man begleitet Rose in ihrem Alltag, Freunde und Familie schotten sich von ihr ab, da alle denken sie wäre verrückt. Keiner will ihr glauben, dass etwas seltsames passiert. Sie sieht nicht nur Dinge, sondern es geschehen auch merkwürdige Sachen in ihrer nahen Umgebung. Rose versucht nach und nach dem Rätsel auf die Spur zu kommen. Im Laufe des Films wird ihr immer mehr bewusst, dass sie nicht nur ihre Freunde in großer Gefahr schwebt, sondern dass auch sie selbst dem Tod nahe ist.

Fazit:

Als ich den Trailer damals per Zufall gesehen habe, musste ich diesen Film unbedingt schauen! Das Feeling im Kino war dann doch nicht so gut wie erhofft. Der Ton war extrem laut. Dies wurde absichtlich so gemacht, wie ich es im Nachhinein herausgefunden habe. Während des Films habe ich mich immer mal wieder erschreckt. Oder mir die Ohren zugehalten, wenn ich wusste, gleich würde es wieder eine erschreckende Szene geben. Die Handlung vom Film gefällt mir, ich mag Filme mit Mind Games, wo einem nicht geglaubt wird und man auf sich alleine gestellt ist. Es gibt ein paar echt schockierende Szenen, manchmal weiss man selber nicht, ob es jetzt passiert oder es wieder nur in ihrem Kopf stattfindet. Der Film zieht sich meiner Meinung nach recht in die Länge, manchmal scheint es, als wären dem Regisseur die Ideen ausgegangen. Ich würde den Film jedem empfehlen, der keine schwachen Nerven hat und Jumpscares mag. Alles in allem ist der Film gut, mehr aber leider auch nicht. 

Von einer Skala 1 - 10 bekommt er eine gutgemeinte 6 von mir. Falls es eine Fortsetzung geben sollte, würde ich mir diese auf alle Fälle anschauen, aber lieber zuhause.

Trailer:

Koreanische Banchan sind viele kleine Beilagen, die bei den Mahlzeiten in Korea serviert werden. Diese Beilagen werden in kleinen Schalen oder Tellern auf dem Tisch platziert und können sowohl kalt als auch warm sein. Die Praxis, verschiedene Beilagen zu den Mahlzeiten zu servieren, hat eine lange Geschichte in Korea, die Jahrhunderte zurückreicht und ist somit eng mit der koreanischen Esskultur und Tradition verbunden. Sie fördert außerdem das Teilen von Speisen und stärkt die Bindungen zwischen den Menschen am Esstisch. Daher sind sie auch ein Symbol für die koreanische Gastfreundschaft und die Bedeutung von Vielfalt in der koreanischen Küche. Die Ursprünge der koreanischen Banchan können bis 57 v. Chr. - 668 n. Chr. zurückverfolgt werden. Bereits damals wurden Beilagen aus Gemüse und fermentiertem Fisch zur Hauptmahlzeit serviert. Später hat sich in buddhistischen Tempeln, in denen eine vegetarische Ernährung praktiziert wurde, eine breite Palette von Gemüsebeilagen entwickelt. Im Laufe der Zeit wurde die Verwendung von Beilagen in Korea immer bekannter und beliebter und es wurden komplexe und vielfältige Banchan entwickelt. Dabei wurden durch den Kontakt mit anderen Ländern und Kulturen, vor allem mit China und Japan, neue Zutaten und Kochtechniken integriert. Nach der japanischen Kolonialherrschaft und dem Zweiten Weltkrieg blieb die Verwendung von Banchan erhalten und wurde ein fester Bestandteil jeder koreanischen Mahlzeit.

Gochugaru ist ein koreanisches Chilipulver, oft grob gemahlen, welches aus getrockneten Chilischoten hergestellt wird. Es ist ein grundlegendes und unverzichtbares Gewürz in der koreanischen Küche, denn es verleiht vielen Gerichten ihre Schärfe und Farbe. Es spielt außerdem eine entscheidende Rolle bei der Herstellung von Kimchi und anderen Banchan. Übrigens bringen Chilis auch gesundheitliche Vorteile mit sich, wie beispielsweise die Anregung des Stoffwechsels und die Förderung der Verdauung. In der traditionellen koreanischen Medizin wird Gochugaru deswegen auch für seine potenziellen gesundheitlichen Vorteile geschätzt. Also esst scharf, Kinder!

Kimchi ist wohl das bekannteste Banchan und besteht aus fermentiertem Gemüse, hauptsächlich Chinakohl, das mit einer würzigen Mischung aus Chili, Knoblauch, Ingwer und anderen Zutaten eingelegt wird. Es gibt auch noch andere Arten von Kimchi, wie zum Beispiel Frühlingszwiebel-Kimchi oder Rettich-Kimchi.
            Zutaten:
                          - 1 Chinakohl (ca. 800g)
                          - 3 Frühlingszwiebeln
                          - 60g Rettich (optional)
                          - 60g Karotte (optional)
                          - 60g Meersalz

            Für die Paste:
                          - 60g Gochugaru
                          - 2 Knoblauchzehen
                          - 15g Ingwer
                          - 1-2 EL Zucker
                          - 1 helle Zwiebel
                          - 100g Birne (oder Apfel)
                          - 40ml Fischsauce (optional)

1. Chinakohl längs vierteln und dann in mundgerechte Stücke schneiden. Gut waschen und abtropfen lassen. Den Kohl in einer großen Schüssel mit dem Meersalz vermengen, sodass es gleichmäßig verteilt ist, und dann mindestens 2 Stunden stehen lassen. Zwischendurch immer mal wieder durchmengen. Dieser Schritt ist wichtig, um das überschüssige Wasser aus dem Kohl zu bekommen. Ansonsten hat man nach einiger Zeit der Lagerung wässriges Kimchi.
2. Den Kohl anschließend unter fließendem Wasser gut abspülen und abtropfen lassen. Dann wieder in die große Schüssel geben. 3. Alle Zutaten für die Paste in einer Küchenmaschine fein pürieren.
4. Rettich und Karotten in Stifte, Frühlingszwiebel in längliche Stücke schneiden und ebenfalls in die Schüssel geben.
5. Jetzt kommt die Paste dazu. Alles gut miteinander vermischen - benutzt am besten die Hände (mit Handschuhen, die Paste färbt etwas), damit sich alles gleichmäßig verteilt.
6. Das fertige Kimchi in saubere Gläser oder dicht verschließbare Behälter geben. Dabei sollte darauf geachtet werden, dass das Gemüse gut nach unten gedrückt wird, sodass Flüssigkeit austritt.
7. Jetzt muss das Kimchi fermentieren. Dafür lasst ihr es einfach 2-3 Wochen im Kühlschrank stehen. In den ersten Tagen hin und wieder das Glas oder den Behälter öffnen, damit Fermentationsgase entweichen können. Das Kimchi kann auch gleich nach der Zubereitung verzehrt werden, hat dann aber nicht den typisch säuerlichen Kimchi-Geschmack.

Oi Muchim ist ein Gurkensalat, der oft mit Essig, Chili
und Knoblauch gewürzt ist. Er ist erfrischend und
leicht scharf. Die Schärfe kann durch die Menge des
Chilipulvers nach Belieben angepasst werden.
Zutaten:
- 1 Gurke
- 1 Frühlingszwiebel
- 1-2 Knoblauchzehen, gehackt oder gepresst (optional) Für das Dressing:
- 1 EL Sojasauce
- 1 EL Reisessig oder weißen Essig
- 1 EL Zucker
- 1 EL Gochugaru
- 1 EL geröstetes Sesamöl (optional)
- 1 TL Sesamsamen (optional)
1. Schneide die Gurke in dünne Scheiben und die Frühlingszwiebel in Ringe. Gebe beides zusammen mit dem Knoblauch in eine Schüssel.
2. Verrühre alle Zutaten für das Dressing und gieße es dann über den Gurkensalat. Alles gut miteinander vermischen, ich mache das immer mit der Hand, so, dass das Dressing gleichmäßig verteilt wird.

Dubu Jorim ist in würziger, scharfer Sauce geschmorter
Tofu. Er wird meist in Scheiben serviert und passt hervorragend zu Reis.

Zutaten: - 1 Block fester Tofu (ca. 250g)
- Etwas Öl

Für die Sauce:
- 1 Knoblauchzehe (gehackt oder gepresst)
- 3 EL Sojasauce
- 50ml Wasser
- 1 EL Gochugaru
- ½ TL Speisestärke
- ½ TL Zucker (optional)

1. Den Tofu in ca. 1cm dicke Scheiben schneiden. Öl in der Pfanne erhitzen und Tofu von beiden Seiten goldbraun anbraten. Währenddessen die Sauce in einer separaten Schale mischen.
2. Wenn der Tofu goldbraun ist, die Hitze reduzieren und die Sauce in die Pfanne geben. Sauce über die Tofuscheiben löffeln und ca. 5 Minuten mit einem Deckel auf der Pfanne schmoren.

Gamja Jorim sind in süßer Sojasauce geschmorten Kartoffeln.
Sie zeichnen sich durch ihre süße, salzige und leicht würzige Geschmacksrichtung aus. Perfekt für alle, die kein scharfes
Essen mögen.

Zutaten:
- 1kg kleine Kartoffeln (z.B. Drillinge)
- Etwas geschmacksneutrales Öl
- 2 EL Honig oder veganer Sirup (z.B. Agavendicksaft)
- 1 TL geröstetes Sesamöl (optional)
- 1 TL Sesamsamen (optional)

Für die Schmorsauce:
- 250ml Wasser
- 5 EL Sojasauce
- 2 EL brauner Zucker
- 2 EL Reiswein oder Kochwein (optional)

1. Kartoffeln waschen und kleinschneiden. Schneide sie so, wie du magst, ich teile sie entweder in der Mitte, drittel oder viertel sie - so, dass alle Stücke ungefähr gleichgroß sind. Die Schale wird drangelassen.
2. Gebe das Öl in eine tiefe Pfanne und brate die Kartoffeln auf mittlerer Hitze für ca. 20 Minuten an, bis sie von außen gebräunt sind. Drehe sie immer mal wieder um, um Verbrennungen zu vermeiden. Mische in der Zwischenzeit die Schmorsauce in einer Schüssel zusammen.
3. Die Schmorsauce zu den Kartoffeln in die Pfanne geben und ca. 2 Minuten kochen.
4. Die Hitze runterdrehen, den Honig, das Sesamöl und die Sesamsamen dazugeben und bei schwacher Hitze für weitere 15 Minuten köcheln lassen oder, bis die Sauce nicht mehr flüssig, sondern dick geworden ist. Du kannst sie auch noch etwas länger köcheln lassen, um eine etwas dunklere Farbe zu erhalten.

Ich persönlich liebe Banchan. Man kann so viel probieren, und das nur bei einer Mahlzeit. Ich mache häufig größere Mengen und lagere die Reste dann im Kühlschrank – so kann ich bei Bedarf einfach Reis kochen und habe gleich verschiedene Toppings parat. Im Folgenden habe ich vier meiner liebsten Banchan-Rezepte für euch.

Ich schreibe die Rezepte so, wie ich die Banchan immer zubereite – das kann von dem traditionellen Rezept natürlich etwas abweichen. Alles was mit (optional) gekennzeichnet ist, gehört eigentlich dazu, kann aber auch weggelassen werden, ohne dass der Geschmack stark darunter leidet. Die Rezepte lassen sich auch einfach verdoppelt oder teilen, je nachdem für wie viele Personen man kocht. Alle Rezepte lassen sich außerdem vegan zubereiten.

Schneewittchens dunkler Kuss von Stefanie Lasthaus

Alle Märchenfans aufgepasst, im November bekommen wir ein Buch, das sich an dem bekannten Märchen Schneewittchen orientiert. Mit der selben Magie wie wir sie kennen, nur viel düsterer und spannender.
Stefanie Lasthaust ist definitiv eine sehr unterschätzte Autorin, demnach freue ich mich umso mehr auf dieses Buch!

Viele Legenden ranken sich um das sogenannte Dunkelvolk, das einst sein Unwesen trieb und den Lebenden ihre Herzen nahm. Die 23-jährige Cyntha ist die Tochter einer Magiebegabten, und auch ihr begegnet man im Dorf mit
Misstrauen. Als der Earl of Falstone um ihre Hand anhält, bleibt ihr nichts anderes übrig, als seinen Antrag anzunehmen.
Auf dem Gut ihres Zukünftigen angekommen, lernt Cyntha ihre Stieftochter Snow kennen.
Dann werden die Ländereien des Earl von einem eigenartigen Nebel heimgesucht, Menschen verschwinden spurlos, man findet Tote, denen das Herz herausgerissen
wurde. Ist das Dunkelvolk zurückgekehrt? Und warum verhält sich Snow so eigenartig? Cyntha muss sich auf ihr eigenes magisches Erbe besinnen, um das Böse, das in ihre Mitte getreten ist, aufzuhalten.

Release: 15.11.2023

Fallen Princess von Mona Kasten

Mona Kasten kennt man hauptsächlich von einer der erfolgreichsten Young Adult Bücherreihen in Deutschland, nämlich "Save Me". In ihrem neuen Buch bleibt Mona Kasten zwar dem Young Adult Genre und dem Internat-Setting treu, die Handlung wird aber etwas düsterer und wir bekommen ein Dark Academia Fantasy Buch.Ich persönlich freue mich riesig drauf!

Als Zoey King den Tod eines Mitschülers voraussieht, wird ihr Leben auf den Kopf gestellt. Denn statt der Gabe des Heilens, die sie eigentlich von ihrer Mutter erben sollte, ist sie eine Banshee, die Todesmagie besitzt. Von dieser Erkenntnis erschüttert, muss sie an der Everfall Academy den Zweig wechseln und bekommt Dylan Dae Park als Mentor, einen Reaper, der anderen mit einer bloßen Berührung die Seele entreißen kann und Zoey nun dabei helfen soll, mit
ihrer neu erweckten Magie umzugehen.
Doch der Tod ihres Mitschülers lässt ihr keine Ruhe. Als sie beschließt, den Fall genauer unter die Lupe zu nehmen, findet sie nach und nach heraus, dass mehrere Leute an der Akademie dunkle Geheimnisse hüten. Allen voran Dylan, bei dessen Anblick ihr Herz immer schneller schlägt...

Release: 7.11.2023

Wonka

Wir alle kennen Willy Wonka. Ein Weihnachten ohne Charlie und die Schokoladenfabrik ist für viele wie ein Weihnachten ohne Plätzchen. Nach Jahren wird nun endlich die Vorgeschichte von Willy Wonka erzählt und wie aus ihm der größte Erfinder und Schokoladenfabrikant der Welt wurde.

Bereits in jungen Jahren träumt Willy Wonka von seinem eigenen Schokoladengeschäft. Deshalb hat er auch viel Zeit damit verbracht, um die Welt zu reisen und an verschiedensten Orten seine Techniken zu verbessern und alles über Schokolade zu lernen. Doch es ist gar nicht so einfach einen eigenen Laden zu öffnen, denn das mächtige Schokoladenkartell legt Wonka jede Menge Steine in den Weg. Aber Wonka lässt sich davon nicht unterkriegen. Er sprudelt regelrecht vor Ideen, wie er seine
schokoladigen Leckereien trotzdem unters Volk bringen kann. Alleine ist er dabei auch nicht. Die kleine Noodle ist ebenfalls mit dabei. Außerdem lernt Wonka auf seiner Reise das erste mal die Oompa Loompas, die wir alle lieben, kennen.
Ganz ehrlich: Timothee Chalament ist schon Grund genug den Film anzuschauen.

Kinostart: 7. Dezember 2023

Tribute von Panem: das Lied von Vogel und Schlange

Dieser Film ist der wohl heiß ersehnteste Film der letzten Jahre und wird definitiv einige Herzen heilen.
Es ist das Prequel zur "Die Tribute von Panem"-Reihe, das 64 Jahre vor den Ereignissen im ersten Film spielt und die Geschichte von Präsident Snow erzählt.

Die einst mächtige Familie Snow durchlebt schwere Zeiten und ihr Schicksal hängt davon ab, ob es Coriolanus Snow gelingt, seine Konkurrenten zu übertrumpfen
und Mentor des siegreichen Tributs der diesjähigren Hunger Spiele zu werden. Die Chancen stehen jedoch schlecht, denn Coriolanus hat die Aufgabe bekommen, ausgerechnet Lucy Gray Baird, dem weiblichen Tribut aus dem heruntergekommenen Distrikt 12, als Mentor zur Seite zu stehen – eine
absolute Demütigung. Doch das Schicksal sorgt dafür, dass Lucy und Coriolanus untrennbar miteinander verbunden werden. Denn jede Entscheidung, die hier getroffen wird, könnte über Triumph und
Misserfolg entscheiden. Es kommt zu einem Kampf an zwei Fronten: Während es in der Arena um Leben und Tod geht, kämpft Coriolanus außerhalb gegen die stetig wachsenden Gefühle für sein Tribut.

Kinostart: 16.11.2023

Thanksgiving

Wer hätte jemals gedacht dass wir Patrick Dempsey und Addison Rae jemals zusammen in einem Film sehen?

Am Black Friday, dem Tag nach Thanksgiving, brechen im US-amerikanischen Plymouth Unruhen aus, die ein schreckliches Ende
nehmen. Ein unbekannter Killer, der sich selber "John Carver" nennt und viel Inspiration aus den Traditionen des amerikanischen Erntedankfestes zu ziehen scheint, verbreitet Angst und Schrecken und beginnt damit, Jagd auf die Einwohner zu machen. Sein Ziel dabei ist es, eine Thanksgiving Tischgarnitur mit den Einwohnern der Stadt einzudecken. Kann der örtliche Sheriff dem blutrünstigen Monster Einhalt gebieten?

Kinostart: 16.11.2023

Percy Jackson

Percy Jackson Fans, es ist so weit! Ich bin mir sicher, dass wir immer noch sauer sind, dass der Film nie eine Fortsetzung bekommen hat. Einen neuen Film bekommen wir zwar immer noch nicht, aber immerhin eine Serie!
Meistens sind die Serien enttäuschend im Vergleich zu den Büchern und Filmen, ich möchte aber noch keine voreiligen Schlüsse ziehen und bin erstmal einfach nur froh, die Serie bald gucken zu können.

Percy Jackson ist auf den ersten Blick ein ganz normaler Junge. Als er allerdings 12 Jahre alt wird, entdeckt er, dass er der Sohn des Meeresgottes Poseidon ist. Percy ist ein Halbgott und hat Aufgaben vor
sich, die sein Leben verändern werden. Doch alles kommt anders als gedacht, denn ihm wird vorgeworfen, den Herrscherblitz des Zeus gestohlen zu haben. Um seine Unschuld zu beweisen, macht er sich gemeinsam mit seinen Freunden
Annabeth (eine Halbgöttin und Tochter der Athene) und dem Satyr Grover auf die Suche nach dem Blitz.

auf Disney+ ab 20.12.2023

Alles Licht, das wir nicht sehen

Alles Licht, das wir nicht sehen ist eine Adaption des gleichnamigen Romans von Anthony Doerr. Hierbei bekommen wir eine Miniserie, die während des zweiten Weltkriegs spielt.

Europa, 40er Jahre: Marie-Laure ist blind. Doch ihr Vater Daniel tut sein Möglichstes, ihr Leben in Paris mit Freude und Sicherheit zu
füllen. Der junge Werner führt in Deutschland ein völlig anderes Leben: Er hat ein Talent für den Bau von Radios und Funkanlagen und wird daher auf eine prestigeträchtige Militärschule geschickt. Für beide jungen Leute ändert sich im Laufe des Zweiten
Weltkrieg jedoch alles.
Als die Nazis in Frankreich einmarschieren, müssen Marie-Laure und ihr Vater zu ihrem Onkel Etienne flüchten. Als ihr Vater verhaftet und verschleppt wird, nimmt
Marie-Laure sich vor, ihn wiederzufinden. Zugleich unterstützt sie
gemeinsam mit Etienne den französischen Widerstand - unter anderem durch
Radiobotschaften. Währenddessen wird Werner in die Wehrmacht eingezogen und soll Radiosignale gefährlicher Sender aufspüren. Bald begreift er, wie grausam die Realität des Krieges tatsächlich ist. Über sein Radiosignal findet er auch Hoffnung, Signale der Menschlichkeit und eine unerwartete Verbindung zu Marie-Laure.

auf Netflix ab 2.11.2023

A Murder At The End Of The World

Es ist Zeit für eine neue Krimiserie im Murder Mystery Stil!

Die technikbegeisterte Darby Hart hat als Hobbyschnüfflerin ein Faible für Rätsel aller Art. Gemeinsam mit einer Gruppe von Fremden wird sie auf ein luxuriöses Anwesen in der Wildnis eingeladen, doch Darby ahnt rasch, dass es dort nicht mit rechten Dingen zugeht. Über den Besitzer des Anwesens ist
kaum etwas bekannt, außer dass er ein menschenscheuer Milliardär sei.
Was hat der rätselhafte Fremde mit seinen Besucher*innen vor? Als einer der Gäste tot aufgefunden wird, ist für Darby sofort klar, dass ein Mord stattgefunden haben muss. Wer hat den Tod zu verantworten und was
war das Motiv? Die selbsterklärte Amateur-Detektivin begibt sie sich auf
die Suche nach der Wahrheit, doch schon bald wird sie zu spüren bekommen, dass manche Geheimnisse besser im Verborgenen bleiben sollten...

Auf Disney+ ab 14.11.2023

Zelda - Breath of the Wild erschien am 03. März im Jahre 2017 für die Nintendo Switch und für die Wii U.

Ein Spiel, mit dem ich sämtliche Abende, Tage und Wochen verbracht habe, ohne das ich mich selbst stoppen konnte. Es ist so atemberaubend und fesselnd, eine Empfehlung für wirklich jeden, der eine Switch besitzt! Doch lasst mich euch einen Einblick in das Spiel geben!

Wie so ziemlich in jedem Game fangt ihr natürlich recht weit unten an. Der Recke Link wacht aus einem 100-jährigen Schlaf auf und muss seine Fähigkeiten auf ein Neues lernen. Er erinnert sich nach seinem langen Schlaf an rein gar nichts mehr. So müsst ihr gemeinsam mit ihm nach und nach, eure Erinnerungen zurückholen. Taucht ein, in eine atemberaubende Welt voller Emotionen und Spannung!
Zuerst liegt es an euch, ob ihr euch durchbeißt oder ob ihr doch erstmal ein System entwickeln wollt. Vorgehensweisen sind bekanntlich unterschiedlich. Hier habt ihr wirklich viele Optionen, je nachdem, was ihr doch für ein Gamertyp seid!
Mit einem kleinen unoffensichtlichen Tutorial, dass euch ein Gefühl für das Spiel entwickeln lässt, fangt ihr also an. Unoffensichtlich ist es nur deshalb, weil ihr auf friedliche und direkte Weise einfach in einem gewissen Rahmen der Geschichte, eingebunden werdet. Auf dem vergessenen Plateau lernt ihr das Spiel in ein paar einfachen Schritten, samt Tipps und Tricks also erstmal kennen, bevor ihr in die weite Welt entlassen werdet und auf euch alleine gestellt seid.
Die Geschichte als solche ist wirklich durchwachsen. Sie wird von sämtlichen humorvollen Passagen, bis hin zu Herzschmerz und sämtlich anderen Emotionen durch das ganze Spiel verteilt. Es liegt an euch selbst, ob ihr euch die Zeit nehmt, die gesamte Geschichte zusammenzuführen und zu erleben, oder ob ihr euch nur das Nötigste anseht und das Spiel lediglich mit der Hauptstory durchspielt. Dabei empfehle ich euch ausdrücklich: nehmt euch die Zeit und erkundet alles! Ihr werdet es nicht bereuen, versprochen!
Die Hauptaufgaben, die Erinnerungen, die Nebenaufgaben, all das trägt zu einem Zusammenspiel bei, dass einfach unglaublich ist und vor allem auch mit wenigen anderen Spielen gleichzusetzen wäre. Es hebt sich deutlich davon ab und ich glaube genauso gut, dass das reichlich an Arbeit gekostet hat. Die Mühe und Zeit solltet ihr also gerade deshalb auch investieren! An manchen Ecken und Enden erwarten euch sogar wertvolle Bonis und Geheimnisse, die ihr nur durch jene Quests ergattern könnt.

Neben der wundervollen und berührenden Geschichte gibt es unglaublich passende und schöne Soundtracks, Melodien, die das ganze Spiel noch viel intensiver gestalten. Ich finde gerade genau das, macht einige Momente und Passagen des Spiels so einzigartig!

Ein kleiner Zusatz für alle begeisterten Spieler: Mit einem DLC ,, die legendären Prüfungen'' , welches im Übrigen seit dem 30. Juni 2017 die Runde macht, schaltet ihr euch noch mehr Aufgaben und dazugehörige Belohnungen frei. Die DLC-Card erhaltet ihr in jedem MediaMarkt und Saturn, wie auch im E-Shop für ganze 19,99€.
Nach dem Einlösen erhaltet ihr viele neue Aufgaben, falls ihr euch also vielleicht wundert, wieso euch nichts Großes angezeigt wird. Wen also die Neugier vielleicht gepackt hat, der darf sich über ein paar Extras freuen, die nur so zu ergattern sind!
Aber kommen wir zu einem nächsten spannenden Faktor, der das Spiel wirklich amüsant gestaltet! Das Waffensystem ist relativ schnell erneuerbar. Euch erwarten viele coole und starke Waffen, die von Weltlevel zu Weltlevel mehr Angriffskraft bieten. Da euch die Waffen allerdings nach geraumer Zeit und mehreren Schlägen kaputtgehen, habt ihr also immer wieder neuen Platz für euer Waffenarsenal. Zusätzlich könnt ihr eure Waffentasche bei niedlichen Waldgeistern vergrößern lassen. Sammelt genügend Waldgeister auf eurem Weg durch Hyrule ein und gewinnt dadurch mehr Stauraum. Ich sage euch, ihr werdet den Platz brauchen! Abgesehen davon, gibt es die eine oder andere Waffe, die ihr auf keinen Fall verwenden solltet. Genau aus diesem Grund bietet sich mehr Platz in der Tasche hervorragend an.

Genauso wie ihr euch mit den Waffen ausstatten könnt, funktioniert es mit eurer Abwehr und Bogentasche. Je länger ihr durch Hyrule stolziert und je mehr ihr vorankommt, braucht ihr eure Ausrüstung. Manchmal sogar mehr denn je, denn sie kann in brenzligen Situationen euer Leben retten! Scheut euch also nicht davor, die niedlichen Waldgeister zu Genüge zu sammeln. Es gibt ganze 900 in ganz Hyrule verteilt, also habt ihr reichlich Gelegenheit sie zu eurem Nutzen zu machen. Auch dabei wurde nicht an Kreativität gespart. Es wäre viel zu einfach, würde man die kleinen Dinger an jeder Ecke so sehen und eintüten können, pah! Ihr müsst euch verschiedenen Rätsel stellen, die von Spielabteil zu Spielabteil verschiedener und schwerer ausfallen. So könnt ihr euer Reckendasein wahrlich unter Beweis stellen!
Also simpel gesagt ist wohl: wollt ihr gut überleben, dann müsst ihr auch etwas dafür tun! Im Großen und Ganzen bietet das Spiel wirklich viele Optionen und vor allem Effekte, die in einigen anderen Spielen fehlen. Dieses Spiel bietet euch eine idyllische Welt, eine wirklich krasse Charakterentwicklung und vor allem eine enorme Vielfältigkeit an Charakteren! Sämtliche Rätsel, bei denen ihr euch bewähren müsst, spornen meiner Meinung nach nur noch mehr dazu an, auch den Rest zu bewältigen. Die Neugier packt einen regelrecht, während man so dabei ist, die enorm große Welt zu erkunden. Und ich meine wirklich groß, denn man kann Hyrule gefühlt in jedem Winkel erkunden, in jedem nur so erdenklichen Winkel!

Falls ihr also wirklich Lust auf ein fesselndes, actionreiches und bezauberndes Game habt, ist Zelda - Breath of the Wild genau das Richtige für euch! Ich bin mir sicher, der eine oder andere wird sich auch in diesem Game verlieren können und wird es ganz sicher nicht bereuen!

Konzerte sind ja aktuell ein beliebtes Thema, egal ob jung oder alt… Mittlerweile will jeder einmal einen ihrer Idole live sehen.


Wieso aber geraten Konzerte heutzutage immer mehr in den Vordergrund und werden steigend populärer?

Aber erst mal eine kleine und ausführliche Erklärung was Konzerte überhaupt sind und alles was man darüber wissen sollte:

Was sind Konzerte, wie laufen diese ab?

Die Konzerte die wir heutzutage kennen sind ganz einfache Musikveranstaltungen wo sich ein Publikum trifft um eine bestimmte Person oder Band auf einer Bühne live singen zu sehen. Diese Konzerte finden zum größten Teil in Hallen oder Arenen statt, denn dort passen erstens eine große Menge an Leuten rein und zweitens gibt es dort allgemein einfach eine bessere Soundqualität, sodass keiner, egal wo er sitzt im Nachteil ist. Meistens finden Konzerte am Wochenende statt, jedoch gibt es in einigen Fällen auch Ausnahmen, was bedeutet, dass das Konzert dann mitten in der Woche stattfindet.
Am Tag des Konzertes (oder auch einige Tage vorher, dabei kommt es aber drauf an um welchen Sänger es sich handelt) stellen sich die Fans vor der Halle/Arena an um erstens dort hineinzukommen, aber auch um sich die besten Plätze ergattern zu können, denn wer zuerst kommt hat im besten Falle auch einen Platz ganz vorne am Bühnengraben (abgesperrter Bereich zwischen Bühne und Publikum). Sobald man sein Ticket vorgewiesen hat, kommt man in die Halle/Arena rein und dann fängt der richtige Spaß erst an, denn die, die sich Stehplätze ergattert haben versuchen jetzt ganz weit vorne zu stehen. Heutzutage kommt eine Security die versucht die Menge an Leuten mit einem Absperrband in die Halle/Arena zu führen, sodass kein Schubsen oder Gedrängel und die meist dazugehörigen Verletzungen entstehen.
Sobald man dann drinnen ist und alle Leute auf ihren Plätzen sitzen fängt die Show an, bevor der richtige Sänger aber die Bühne betritt, kommt meistens erst eine Vorgruppe, die gute Stimmung verbreiten soll. Wenn dieser dann sein letztes Lied gesungen hat, kommt die Spannung und die Vorfreude, denn nun geht das Konzert erst richtig los und man sieht sein Idol endlich live.

Wie sind Konzerte entstanden und was ist die Geschichte dahinter?

Konzerte entstanden hauptsächlich in London und Paris mit dem Beginn des sogenannten bürgerlichen Musiklebens im 18. Jahrhundert. Zu der damaligen Zeit wurden Konzertveranstaltungen als „Concert spirituel“ bezeichnet, dies kommt aus dem Französischen und bedeutet ganz einfach „geistliches Konzert“. Diese Konzerte waren zu der damaligen Zeit ein großer Bestandteil in Paris von 1725 bis 1791 und zudem waren diese wegweisend für den damaligen Musikgeschmack des 18. Jahrhunderts in Frankreich.
Vor der Entstehung des sogenannten „Concert spirituel“ in Paris, war es fast unmöglich öffentliche Konzerte zu organisieren. Daran Schuld war ein bestimmtes Privileg der königlichen Musikakademie (Académie royale de musique), dass besagt das Konzerte nur an Tagen abgehalten werden durften, an denen die damalige Oper wegen der katholischen Feiertage nicht spielte, dies waren ungefähr 30 Tage im Jahr. Außerdem wollte die Musikakademie eine erheblich große Summe an Geld haben, wenn jemand ein Konzert veranstalten wollte.
Das allererste Konzert konnte am 17. März 1725 aufgeführt werden und auf dem Programm standen ein Concerto grosso (großes Konzert) von Arcangelo Corelli und zwei Motetten von Michel-Richard Delalande. Diese beiden Konzerte liefen im Zeitraum vom März 1725 bis April 1784 im Konzertsaal des Tuilerienpalastes (Salle des Cent-Suisses). In diesen Saal passten bis zu 100 Musiker und 1800 Zuhörer und somit war in Paris der erste dauerhaft nutzbare Konzertsaal Frankreichs entstanden.

Gibt es eigentlich auch ein Konzert, über das momentan viel geredet wird?

Egal wo man hinhört, momentan ist „The Eras Tour“ von Taylor Swift in aller Munde. Diese Tour ist ihre sechste Konzerttour und allgemein die zweite reine Stadiontour der US-amerikanischen Sängerin und Songwriterin.
Aufgrund der Corona-Pandemie war es der Sängerin nicht möglich mit ihren 3 Studioalben namens „Lover“, „Folklore“ und „Evermore“ die im Zeitraum von 2019 bis 2020 veröffentlicht wurden zu touren. Aufgrund dessen entschied sich die Sängerin eine Tour zu veranstalten in denen sie Lieder aus allen ihrer 10 Studioalben im Zeitraum von 2006 bis 2022 vorspielt, daher auch der Name „The Eras Tour“.
Die Tour begann am 17. März 2023 in Glendale in Arizona und soll am 23. November 2024 in Toronto enden. Angekündigt wurde diese Tour am 1. November 2022 in der US-amerikanischen Fernsehserie „Good Morning America“ von Taylor Swift persönlich und gleichzeitig darauf wurde „The Eras Tour“ auch auf ihren sozialen Medien bekanntgegeben. Swift beschreibt die Tournee als „Reise durch alle musikalischen Ären meiner Karriere“. Diese Tour ist ihre erste Konzerttour seit fünf Jahren und wurde zunächst mit 27 Auftritten in 20 Städten der Vereinigten Staaten angesetzt.
Am 4. November wurde die Anzahl der Auftritte in den Vereinigten Staaten von 27 auf 35 erhöht und wegen der großen Nachfrage erfolgte am 11. November ein weiterer Anstieg auf 52 Auftritte. Im Vorprogramm der US-Tour treten mehrere Interpreten auf wie z. B. Paramore, Haim, Phoebe Bridgers, Beabadoobee, Girl in Red Muna, Galle, Gracie Abrams und Owenn auf. Im Zeitraum von Juni bis Juli 2023 wurde dann auch endlich angekündigt, dass „The Eras Tour“ auch international geht. Bei uns in Deutschland, Österreich und der Schweiz wird die Sängerin ihre erste Tour am 09. Juli 2024 in Zürich (Stadion Letzigrund) starten, danach folgen Gelsenkirchen (VELTINS-Arena) am 18. Juli, Hamburg (Volksparkstadion) am 23. Juli, München (Olympiastadion) am 27. Juli und zuletzt in Wien (Ernst-Happel-Stadion) am 09. August 2024. Im Vorprogramm tritt erneut die US-amerikanische Band Paramore auf. Laut einer Analyse könnte die 33-Jährige allein mit dem Verkauf der „The Eras Tour“-Konzertkarten über 1,3 Milliarden Dollar einnehmen. Mit diesen Einnahmen würde sie pro Abend etwa 13 Millionen Dollar verdienen. Damit ist sie auf dem besten Weg, die Tournee mit den höchsten Einnahmen in der Geschichte der Musik zu absolvieren. Grund dafür ist aber nicht, dass die Tour extrem viele Konzerte beinhaltet, sondern überwiegend, weil auch die Ticketpreise in die Rekordzahlen gehen. In Deutschland hat ein Tourticket durchschnittlich 110 Euro bis 650 Euro gekostet. Zudem folgte vor kurzem auch noch ein „The Eras Tour“ Kinofilm, der momentan sogar schon im Kino läuft und sämtliche Rekorde bricht.

Gibt es irgendwelche Besonderheiten auf die ich achten sollte, wenn ich ein Konzert besuche?

Definitiv, du solltest dich so gut es geht auf das Konzert einstimmen, indem du z. B. die neuesten Lieder hörst, dir die Songtexte durchliest, versuchst sie zu verstehen und diese auch auswendig lernst, sodass du am Ende nicht nur besser darüber Bescheid weißt, sondern auch im Allgemeinen ein besseres Konzerterlebnis hast.
Zudem solltest du deine Kleidung mit Bedacht wählen, denn findet das Konzert im Freien statt, sollte man bedenken, dass es im Laufe des Abends frisch werden könnte. Eine dünne Jacke, die man einfach in der Tasche verstauen kann, sollte man dabei haben. Ebenso ist es sinnvoll, sich zuvor die Wettervorhersage anzusehen, wird mit Regen gerechnet, sollte man entsprechend vorbereitet sein. Empfehlenswert ist auch die richtige Schuhwahl, denn du wirst höchstwahrscheinlich viel unterwegs sein und da sollte man unbedingt ein festes und stabiles paar Schuhe wählen.
Auch ist es empfehlenswert, seine Kleidung daran anzupassen, was man nach dem Konzert noch vorhat, falls man nicht direkt die Heimreise antritt. Solltest du Abends jedoch alleine nach Hause gehen, ist es passend, wenn man sich in gedeckten Farben wie schwarz oder dunkelblau kleidet, damit kann man in der Regel nichts falsch machen. Allgemein ist es aber zu empfehlen immer einen Freund mitzunehmen, denn heutzutage wird Gewalt gegenüber Frauen immer häufiger.
Zuletzt sollte man aber noch an genug Proviant denken. Bei einem Konzert sind lange Stehzeiten nicht ungewöhnlich, alleine schon bei der Wartezeit, um in die Halle zu gelangen, wenn man in den ersten Reihen stehen möchte. Dazu gehört auch, ausreichend zu trinken. Neben der ausreichenden Flüssigkeitszufuhr zählt auch dazu, genügend zu essen, damit der Kreislauf durchhält.

Warst du schon mal auf einem Konzert?
Wer ist dein/e Lieblingssänger/in oder Lieblingsband?
Hast du vielleicht geplant, bald auch ein Konzert zu besuchen?